La Rotovense Musical ja té entrada a la Viquipèdia

La Rotovense Musical té, des de desembre de 2017, una entrada a la Viquipèdia, que podeu consultar des d’ací. L’entrada parla dels antecedents, de la banda actual, dels concerts i premis; i té apuntades tot un seguit de referències i enllaços externs.

Hom sol coincidir que la banda actual té els seus inicis l’any 1949, de la mà del seu primer director, Álvaro Navarro Fayos. Com a mestre de solfeig es va contractar Francisco Morant Artés, d’Alfauir, qui va ser substituït per Emilio Pla Molina vora el 1950. Va ser el maig de 1951 quan tenia lloc la inauguració de la banda activa i l’estrena del pasdoble d’Alvaro Navarro, La Rotovense Musical, que després seria adoptat com a himne. El 1965 la banda era dissolta.

Las Sociedades Musicales. Un patrimonio inmaterial importante en la comarca de l’Horta Nord

Montagut Marqués, Julio; Rausell Köster, Pau (2017)

Tipo: Capítulo de libro
Book: Patrimoni Immaterial. Experiències en Territori Valencià. III Congrés Insitut d’Estudis Comarcals
Editor: Universitat de València
Primera página: 99
Última página: 108
ISSN: 978-84-9133-108-7

Font: ECONCULT

Soundcool vol revolucionar les aules: un alumne i un mòbil per a crear música i vídeo en temps real

  • El projecte d’innovació tecnològica i educativa va rebre el passat 30 de novembre el premi NEM Art Competition de la Comunitat Europea

Font: Sixto Ferrero. Diari La Veu

El projecte d’innovació tecnològica i educativa Soundcool pretén fer una passa més dins del context educatiu valencià. Va nàixer amb la idea de canviar l’ensenyament musical en l’educació primària i secundària a través d’un software que es pot controlar amb un mòbil, un ordinador o una tauleta electrònica i desterrar les classes teòriques per a substituir-les per sessions pràctiques on l’alumne és una part activa de la creació musical de manera col·laborativa. Ara, però, el sistema s’actualitza amb la seua versió 3.0, on el discents poden crear música i vídeos en temps reals amb els seus dispositius guiats a través d’una metodologia que aposta per un nou paradigma on la creació i la investigació es plantegen de manera conjunta entre alumnes i docents.

La idea naix al si de la Universitat Politècnica de València de la mà del doctor Jorge Sastre i en el vessant pedagògic que desenvolupa i investiga el professor Adolf Murillo. Des del 2013 fins a l’actualitat, Soundcool ha evolucionat tecnològiament sempre acompanyat per metodologies de creació col·laborativa que s’emmirallen en l’educació disruptiva que proposa la pedagoga Maria Acaso. Soundcool ha rebut premis com el SIMO d’Educació el 2016 i, recentment, el premi NEM Art Competition de la Comunitat Europea, un guardó que busca projectes innovadors vinculats a les Indústries Creatives de la Comunitat Europea. El programa Soundcool va rebre finançament europeu de la Conselleria d’Educació, Investigació, Cultura i Esport i de la Fundació Carasso per al seu desenvolupament tecnològic i educatiu.

Un punt d’inflexió va ser la incorporació a l’equip consultiu del creador del software, Audacity, el professor de la Universitat de Pittsburg, Roger Danneberg, qui, junt amb el també compositor i creador de Soundcool, Jorge Sastre, van compondre la música de la primera òpera que s’interpreta amb dispositius mòbils, fent servir Soundcool. La mare dels peixos, amb text de la rondalla homònima d’Enric Valor, es va estrenar al Palau de les Arts en desembre del 2016, s’ha estrenat parcialment a altres països de la Unió Europea i el passat mes de novembre es presentava a Amèrica, a l’Institut Tecnològic d’Estudis Superiors de Monterrey (Mèxic).

Revolucionar les aules valencianes

Com a conseqüència del desenvolupament de l’Erasmus+ K2 que va rebre Soundcool de la Unió Europea, la demanda internacional per a implantar el sistema valencià de creació musical col·laborativa està creixent, remarquen els impulsors de Soundcool. De moment, l’IES Arabista Ribera de Carcaixent i altres centres de València, Castella-la Manxa, les Illes i Andorra, treballen amb el sistema que implica un canvi metodològic de l’ensenyament musical en l’educació reglada, ja que queda relegat l’ensenyament teòric per un més creatiu i eminentment pràctic. De la mateixa manera, dins de l’educació musical no formal, les escoles de música de la Federació de Societats Musicals també se n’ha fet una aposta per aquest sistema. Per tal que Soundcool s’estenga per les aules valencianes els grups d’investigació estudien una proposta per a implementar el sistema a la xarxa educativa valenciana i que aquesta siga un context on es puga investigar sobre el seu efecte en la transformació de les pràctiques cap a un paradigma molt més creatiu dins de les àrees artístiques.

Si abans l’alumne formava part d’una gran orquestra virtual on afegia un instrument amb el seu mòbil, la versió Soundcool 3.0 va més enllà, perquè permetrà crear a temps real en l’àudio i vídeo, de manera que es poden treballar des de l’aula projectes interdisciplinaris on entraran en joc diverses matèries del currículum, des de Música, Educació Plàstica i Audiovisual, Informàtica i Tecnologia a les diferents assignatures de llengües.

Països com Anglaterra, EUA, Singapur, Itàlia, Portugal, Romania i Mèxic estan apostant per carreres que formen perfils barrejats entre ciència, tecnologia i arts sota l’acrònic de Steam. Però també territoris de l’Estat com Extremadura, Castella-la Mancha, País Basc, Cantàbria, Illes Balears, Catalunya o Madrid estan promovent metodologies on els processos creatius de les pràctiques artístiques es plantegen de manera col·laborativa.

Imatge: Adolf Murillo treballant amb alumnes la posada en escena de l’òpera ‘La mare dels peixos’. © GIANNINO CLEMENTE-SOUNDCOOL

‘València es música’: un vídeo sobre el impacto cultural de las bandas

  • La Diputación de Valencia ha presentado un proyecto basado en la difusión de dos audiovisuales que muestran la importancia de las bandas de música valencianas

Font: La Vanguardia

El Área de Cultura de la Diputación de Valencia ha presentado el proyecto ‘València es música’, basado en la difusión de dos audiovisuales que muestran el impacto de las bandas de música dentro de la cultura valenciana. El diputado de Cultura, Xavi Rius, ha explicado en rueda de prensa que las piezas se ofrecerán a radios y televisiones públicas, tanto de ámbito nacional como internacional, para que lo incluyan en programas culturales.

En el proyecto ha participado la Sociedad Musical Santa Cecilia de Requena y la Societat Unió Musical de Carlet, y además de las propias agrupaciones, los vídeos plasman los rasgos culturales propios de los municipios. La banda requenense obtuvo la victoria en la sección especial del pasado Certamen Provincial de Bandas de Música, mientras que la agrupación de Carlet ganó en la sección primera, unos logros que han tenido como resultado la participación en “València es música”. El compositor valenciano Ferrer Ferran ha sido el autor de las obras premiadas en el certamen y ha definido este proyecto como necesario: “Cuando estreno obras a nivel mundial, me encuentro con gente que sabe que Valencia tiene algo, y este vídeo da más datos al mundo para que conozca esta cultura musical valenciana”.

El alcalde de Requena, Mario Sánchez, también ha asistido a la presentación y ha alabado a los integrantes de estas agrupaciones musicales valencianas: “Hablamos de gente que se quita tiempo de estar con los suyos para dedicarlo a la música, lo hacen por amor al arte”. La alcaldesa de Carlet, Maria Josep Ortega, ha explicado que esta identidad propia puede valorarse especialmente en otros lugares: “Aquí esta cultura se ve normal, en Carlet al menos una persona por familia pertenece a una banda, pero cuando los extranjeros ven a estos músicos tocando por la calle se les abre el corazón”. Además, Ortega ha destacado el aumento de protagonismo de las mujeres, “que ya forman parte del mundo de la música” y que antes no se incluían en estas asociaciones musicales.

Uno de los metrajes se proyecta esta tarde en Requena, mientras que el otro se podrá ver en Carlet el próximo jueves 12 de enero.